http://www.rabochy-put.ru/ ru Рабочий Путь. Смоленская областная ежедневная газета. http://www.rabochy-put.ru/SiteMap/yandexlogo.gif http://www.rabochy-put.ru/ DataLife Engine http://www.rabochy-put.ru/culture/14134-optimisticheskijj-bal-monstrov-v-smolenske.html Человеческая природа причудлива, капризна и мстительна, люди чаще всего глухи и жестоки друг к другу, они склонны к насилию… И все же не безнадежны! Так думает и об этом пишет ирландский драматург  Мартин МакДонах. Пишет беспощадно правдиво, горько и очень смешно. Его пьесы глубоко духовны, они дышат любовью к человеку и с болью за него. В «Королеве красоты» смертельно воюют за свое счастье старая беспомощная мать и одинокая и несчастная дочь. Темперамент у обеих героинь зашкаливает все мыслимые пределы, поэтому разборки выглядят то фарсом, то настоящим «кухонным боевиком». В ход идут любые средства, от банальных скандалов до демонстрации бумаг из психбольницы и обливания кипящим маслом… Теперь и у смолян есть возможность познакомиться поближе с творчеством МакДонаха – 15 февраля на Малой сцене драмтеатра состоится премьера трагикомедии «Королева красоты», которую ставит Олег Кузьмищев.   Культура Анастасия Петракова Mon, 06 Feb 2012 10:58:48 +0400 Человеческая природа причудлива, капризна и мстительна, люди чаще всего глухи и жестоки друг к другу, они склонны к насилию… И все же не безнадежны! Так думает и об этом пишет ирландский драматург  Мартин МакДонах. Пишет беспощадно правдиво, горько и очень смешно. Его пьесы глубоко духовны, они дышат любовью к человеку и с болью за него. В «Королеве красоты» смертельно воюют за свое счастье старая беспомощная мать и одинокая и несчастная дочь. Темперамент у обеих героинь зашкаливает все мыслимые пределы, поэтому разборки выглядят то фарсом, то настоящим «кухонным боевиком». В ход идут любые средства, от банальных скандалов до демонстрации бумаг из психбольницы и обливания кипящим маслом…Теперь и у смолян есть возможность познакомиться поближе с творчеством МакДонаха – 15 февраля на Малой сцене драмтеатра состоится премьера трагикомедии «Королева красоты», которую ставит Олег Кузьмищев.   - Я не слышал прежде о Мартине МакДонахе, - признался Олег. - Как-то в разговоре Андрей Курганов посоветовал прочесть пьесу «Королева красоты». Андрей увлекается западной драматургией, он же не только в драме играет, но и в театре «Миракль» работает,  а там собрались большие любители современных европейских авторов.  Ирландец Макдонах – достаточно молодой драматург, это его первая пьеса, написанная в 1996 году. Кстати, за «Королеву красоты» Макдонах удостоился премии Лоренса Оливье. - И все же, чем обусловлен выбор пьесы?- Зачем Достоевский написал «Преступление и наказание», почему герои его романов существуют на грани созидания и максимального личностного распада? Основной, волнующий человека вопрос, -  какой избрать путь, балансируя на тонкой грани между нормой и аномалией, психическим расстройством.  Пограничное состояние – и есть самое интересное в человеке.  Вот что важно. Остальные, бытовые проблемы  второстепенны, ничтожны и мелочны, их для того и ставят во главу угла в комедиях, чтобы высмеивать. - Наконец-то мы увидим умную постановку. Уже устали смеяться. На большой сцене - два коммерческих,  абсолютно одинаковых по содержанию спектакля – «Боинг-боинг» и «Слишком женатый таксист»…- Руководство театра считает, что комедий в репертуаре вполне достаточно. Действительно, два года назад ощущалась нехватка развлекательного жанра, способного удовлетворить публику, которая пришла отдохнуть и посмеяться. Комедии дают театру возможность заработать деньги, но, в то же время, есть и положительный момент -  касса позволяет подумать и о другой части зрительской аудитории, которая  нуждается в интеллектуальной драматургии. Сегодня хочется эмоциональной встряски, серьезного разговора на вечные темы.- Над сценографией вы работаете с художником Николаем Агафоновым. Как будет оформлен спектакль?- Предельно просто. Бабочки и прозрачная разделительная стена, которая способствует универсализации двух миров.- Пьеса построена на конфликте матери и дочери…- Мне кажется важным затронуть вечную, тургеневскую проблему отцов и детей, не опускаясь при этом до буквального, плотско - физиологического, психического конфликта. Скорее, хочется поговорить о том, чего я могу требовать от ребенка, и что он может дать своим родителям… До каких пор ты имеешь право влиять на другого, зависимого от тебя человека, которого впоследствии ждет свой жизненный путь?  Разве ты знаешь, что творится в чужой душе?У нас была изначальная задумка назвать спектакль «Королева Лир», тем самым, приоткрыв  взаимоотношения между матерью и дочерью, которую мать старается насильно удерживает, подминает под себя. Образно говоря, «Король Лир» наоборот. Но  причина, почему мать ее не отпускает, остается между строк. Зрителю нужно будет «прочитать» этот невидимый текст и понять, почему все это происходит? Что заставляет дочь остаться с матерью? - А зрителю захочется жить дальше после просмотра  спектакля?- А после спектакля «Ночь Гельвера» вам хочется жить? Скорее да, чем нет. Поступок героя пьесы потрясает духовной мощью! Если же говорить о Макдонахе,  то этот драматург позволяет режиссеру ставить спектакль в жанре «черной» комедии, или трагикомедии. В его пьесе присутствуют элементы комедийности, как и в реальной  жизни! Быть может, я кощунствую, но если со стороны понаблюдать за людьми, у которых в жизни произошла трагедия, они ведут себя порой предельно смешно… И вдруг, повторюсь, из смеха сквозь слезы неожиданно вырастает главный вопрос, закрученный в быте, в котором мы варимся ежедневно, куда-то спеша, зарабатывая деньги, тратя свои силы на совершенно несущественные проблемы! Главный вопрос, возникший с момента появления человечества, - как кость в горле, от него никуда не деться. Для чего ты существуешь на свете? И не пытайся прикрыться бытовой суетой, все равно тебе придется на него ответить. Впрочем, вопрос смысла жизни ставился тысячу раз, само словосочетание «смысл жизни» девальвировалось... Сильное понятие, но – затертое до дыр. Замусоленное.  Сегодня говорить о нем бессмысленно, не хочется сбивать с толку людей. - А что же для вас в таком случае важно?- Поставить спектакль. Чтобы  его увидели зрители. Будут ли они размышлять, над вопросами, затронутыми в спектакле?! - Чем обусловлен подбор актеров – Инны Флегантовой, заслуженный артистки РФ Галины Круть и Андрея Курганова?- Отчасти хотелось, чтобы они внешне были очень похожи. И не случайно в «Королеве красоты» Курганов играет двух персонажей - братьев. Один из них уже прошел большую часть жизненного пути, другому только предстоит его начать… Возраст, по большому счету, ипостась одного человека. скрывать не будем, только покажем, как он изменяется внешне и внутренне. - Что скажете о музыкальном оформлении?-  Это очень личный момент, который нельзя обойти стороной.  Музыка при прочтении пьесы должна придти изначально. Я вижу слова и вдруг неожиданно для самого себя задумываюсь: как создать нужную атмосферу спектакля? Я слышу композицию, необходимую для пространственного решения постановки, и только после этого начинаю конструировать, где она будет звучать, в каком качестве я наполню ею ткань спектакля.   Музыка должна скреплять эту ткань, но ни в коем случае не отвлекать внимание зрителя. Необходимо четкое, дозированное соотношение! «Королева красоты» должна обрести  современное звучание. На мой взгляд, попадание есть, - эмоционально, по гармонии стилизация, которую я подобрал, идеально подходит для ирландской пьесы. Справка «РП»Мартин  МакДонах  родился в районе Камбервелл в Лондоне, в 1970 году, в ирландской семье рабочего-строителя и уборщицы. Брат Мартина, Джон, пытался стать писателем. Эти попытки заставили Мартина попробовать писать самому. Первые два десятка радиопьес и сценариев были отвергнуты редакциями. Но в 1997 году пришёл успех: пьеса «Красавица из Линэна», написанная годом ранее за восемь дней, была поставлена на Бродвее и, помимо известности, принесла автору театральные премии «Evening Standard» и «Тони». http://www.rabochy-put.ru/culture/14112-gubernator-smolenskojj-oblasti-i-tvorcheskaja.html В ходе встречи губернатора Сергея Антуфьева и представителей творческой интеллигенции, прошедшей недавно в Смоленске, было найдено полное взаимопонимание. Участники встречи согласились с тем, что надо обязательно создать общественный художественный совет при новом культурно-выставочном центре, который строится к юбилею города-героя; издавать региональный альманах по культуре и искусству; подготовить и утвердить план выставочной деятельности; открыть вторую очередь художественной галереи (сегодня в запасниках, по мнению губернатора, находится непозволительно много произведений искусства); приглашать на творческие встречи руководителей Смоленска.   Культура Николай Кеженов Wed, 01 Feb 2012 17:36:37 +0400 В ходе встречи губернатора Сергея Антуфьева и представителей творческой интеллигенции, прошедшей недавно в Смоленске, было найдено полное взаимопонимание.Участники встречи согласились с тем, что надо обязательно создать общественный художественный совет при новом культурно-выставочном центре, который строится к юбилею города-героя; издавать региональный альманах по культуре и искусству; подготовить и утвердить план выставочной деятельности; открыть вторую очередь художественной галереи (сегодня в запасниках, по мнению губернатора, находится непозволительно много произведений искусства); приглашать на творческие встречи руководителей Смоленска.Председатель Координационного совета творческих союзов Раиса Ермишина озвучила общую для всех проблему недостаточной финансовой поддержки из областного бюджета для организаций, арендующих помещения. А художественный руководитель Смоленского русского народного оркестра им. В. П. Дубровского Николай Степанов предложил власти оказывать особое внимание этому коллективу музыкантов, который может стать одним из лучших в мире.Губернатор заметил, что сотрудничество деятелей культуры, искусства и властных структур обоюдовыгодно, поскольку первые создают привлекательный образ нашей области. «Исходя из богатейшего культурного наследия региона … мы разработали и приняли долгосрочную целевую программу «Развитие культуры в Смоленской области», -заметил Сергей Антуфьев. - Документ рассчитан на три года - с 2012 по 2014-й, объем финансирования - 440 миллионов рублей из областного бюджета. Такие средства на культуру никогда не выделялись в новейшей истории региона».Встречи представителей власти и творческой интеллигенции решено сделать традиционными. http://www.rabochy-put.ru/culture/14098-trofim-prezentoval-v-smolenske-svoju.html Для одних Трофим - шансонье, для других - рокер, для третьих - бард. Большинство поклонников и вовсе оставили тщетные попытки вписать его творчество в рамки одного жанра, а просто наслаждаются глубоким сильным бархатным голосом, неповторимой манерой исполнения и глубоким смыслом, который автор со всей душой вкладывает в каждый своей текст. От пресс-конференции Трофим отказался. О нелюбви певца к СМИ известно давно. Однако человек с таким богатым внутренним миром просто не мог молчать на сцене. Из динамиков в перерывах между композициями звучали как смешные байки, так и лирические наблюдения, полные собственной, некнижной, надиктованной самой жизнью философии. И, нужно, отметить, он не стеснялся в выражениях. Культура Юлия Шенгур Tue, 31 Jan 2012 16:08:48 +0400 Для одних Трофим - шансонье, для других - рокер, для третьих - бард. Большинство поклонников и вовсе оставили тщетные попытки вписать его творчество в рамки одного жанра, а просто наслаждаются глубоким сильным бархатным голосом, неповторимой манерой исполнения и глубоким смыслом, который автор со всей душой вкладывает в каждый своей текст.От пресс-конференции Трофим отказался. О нелюбви певца к СМИ известно давно. Однако человек с таким богатым внутренним миром просто не мог молчать на сцене. Из динамиков в перерывах между композициями звучали как смешные байки, так и лирические наблюдения, полные собственной, некнижной, надиктованной самой жизнью философии. И, нужно, отметить, он не стеснялся в выражениях.Кроме того, с призывом: «Смоляне, ну что же вы сидите! Вы же не мэры!» (чем вызвал бурные овации) артист научил добровольцев «старинному смоленскому танцу первой половины четвертого веке до нашей эры» под кодовым названием «Две утки в поисках селезня».Билеты на концерт заслуженного артиста России, члена Российского авторского общества Сергея Трофимова, который прошел 25 января в драмтеатре, удивили своей дороговизной: 800 рублей - билет на балконе, первые ряды оценили в две с половиной тысячи целковых. Согласитесь, для Смоленска сумма довольно значительная. Однако, как выяснилось в толкучке на выходе из театра, никто из пришедших на представление не остался недовольным.Для тех, кто не был на концерте, - наше «прямое включение». Слово - Трофиму.О сорокапятилетнем счастье, телевидении и «Доме-2»- Наша празднично-нарядная программа неслучайно называется «Сорокапяточка». Недавно мне исполнилось 45. Как и у многих сверстников, у меня есть семья, квартира, машина, любимая работа. Раз в год могу позволить себе отдохнуть за границей. Можно сказать, я счастливый человек. Но есть и отрицательные моменты: полнейшая неуверенность в завтрашнем дне, особенно в будущем своих детей. А возникает она оттого, что по телевизору показывают такую чушь! Практически его не смотрю. Эту тему я никогда не поднимал в своем творчестве. Но когда узнал, что моя мама, человек с двумя высшими образованиями, тайком посылает смс, голосуя за какую-то героиню проекта «Дом-2», понял: пора вмешиваться! Так появилась песня «Баня». Кстати, меня на голубом экране почти не показывают. Иногда крутят в «Субботнем вечере» песню «Город Сочи». Почему одну? Да потому, что она уже проверена, а с другими - как бы чего не вышло... Зато ее знают все - от сталевара до министра.О развеселой большой политике- У меня есть песни, которые, наверно, никогда не увидят эфир: они не ко времени, не к месту и вообще задевают то, чего касаться нельзя. Одна из них написана под впечатлением газетной статьи. Я вычитал, что министр Фурсенко, планируя реформу школьного образования, предлагал все предметы сделать платными. Исключение - только физкультура и уроки патриотизма. Перед глазами сразу возник образ моего знакомого, слегка заикающегося чемпиона мира по боям без правил. Так родились слова новой песни: «Ведь мы же, д-д-дружище, б-б-боксеры! И пусть нам с тобой по башке прилетало не раз. Зато мы са-са-сами своей су-су-судьбы режиссеры, и нашим люби-би-бимым не стыдно за нас».Как Гальцев слетал в Индию- В «Приюте комедиантов» прозвучала моя песня, написанная по мотивам рассказа друга Юры Гальцева о реальном случае, приключившемся с ним и его коллегами. Один высокопоставленный чиновник как-то пригласил Юру выступить на дне рождения своей супруги.И хотя дело было 2 января, сумма обещанного гонорара и тон слуги народа говорили: от таких предложений не отказываются. Гальцев позвал всю свою компанию - человек 40. Часа 23 они летели над морями и океанами и были крайне удивлены, высадившись на каком-то острове.Возле берега установили сцену, на которой с легкостью поместился бы весь ансамбль песни и пляски Александрова, а перед ней - маленький столик. И ни души! Вдруг из кустов появляется индус и знаками объясняет (Сергей Трофимов демонстрирует щелчок по шее. - Прим. авт.), что заказчик не сможет их принять. Началось томительное ожидание, а потом из пены морской выходит мужчина в огромных красных труселях и лицом того же цвета (по телевизору он по-другому выглядит). Заплетающимся голосом просит компанию спеть: «Для меня нет тебя прекрасней». Сказано - сделано.На этом, собственно, концерт и закончился, артисты снова загрузились в самолет. И только один бард долго возмущался, ведь народный избранник не послушал ни одной его песни. Вот о таких бардах, олигархах и современном искусстве я и написал песню в лучших «грушинских» традициях.О смоленских мэрах- К 45 годам у меня созрело революционное настроение духа. Мы с вами очень странно устроены: вечно ругаем власть. А ведь сами же виноваты в том, что позволяем им быть такими.Мои друзья из Нижегородской области при каком-то из ваших мэров (из тех, кого посадили) решили в Смоленске возвести один крупный объект. Разрешение получили, все построили. Только документов нет до сих пор. Мне кажется, власть меняет человека сразу. Вроде был нормальный, а сел в кресло - и уже не такой. А у нас к чиновникам странное отношение.Можете себе представить, чтобы в Германии в кабинете у какого-нибудь начальника над письменным столом висел портрет Ангелы Меркель? Если такое и доведется увидеть, иностранцы сразу подумают: это что-то личное. У нас же в каждом ЖЭКе у второго заместителя младшего сантехника - обе картины маслом! Смешно и странно...О моде- Во время пребывания в Италия я зашел в один из бутиков. Странное название «Y-3» навело на мысль: там продаются детали от самолетов. Да и цены оказались неземные или даже космические. В магазине торговали молодежной одеждой от японского дизайнера Йоджи Ямамото. Решил что-нибудь примерить. Странное дело: в штаны влезть невозможно - даже ноги не проходят. А если получается, то в поясе остается столько места, что еще четверо таких, как я, поместятся. Про пиджаки вообще не говорю. И тут я подумал: это ж как надо ненавидеть людей, чтобы такое сшить! И вообще, вам не кажется, что иногда под всеми этими брендами нам пытаются втюхатьнастоящую ерунду? Так появилась самая гламурная песня - «Ямамото». Простите меня, поклонники программы «Модный приговор». (А потом прозвучал откровенный стеб - рекламный гимн дизайнерской одежде выше-упомянутой марки. - Прим. авт.).О дружбе- Два года назад мне наконец-то удалось побывать в США. В Нью-Йорк в начале 90-х годов уехали мои одноклассники. Мы вместе провели полжизни:с шести лет до третьего курса института. Я представлял себе, как мы встретимся, обнимемся, будем вспоминать все наши детские «подвиги»... А вышло так, что и поговорить-то было не о чем. Не знаю, почему так получилось: то ли они другими стали, то ли я изменился. Стало ужасно грустно. В этом меланхоличном настроении вовремя перелета обратно в Москву я написал песню «5000 миль», вошедшую в новый альбом.О возвращенииВ самом начале выступления Сергей Трофимов пообещал обязательно посетить наш «замечательный город русской боевой славы» в августе, когда будет отмечаться 200-летие войны с Наполеоном. «Очень хочу пройтись еще раз по этим славным местам», - отметил певец. А на прощание признался, что все же нашел смысл бытия: «Жить сегодняшним днем, любить близких и не давать ежедневной рутине затмить эту радость».Фото Валентины Мицевич http://www.rabochy-put.ru/culture/14016-smolenskojj-organizacii-sojuza-fotokhudozhnikov.html В Смоленском гуманитарном университете работает выставка «Фото-2011», посвященная этому событию.  Союз фотохудожников России создан на обломках Союза фотографов СССР в 1991 году как политически неангажированная творческая организация. В том же году была зарегистрирована Смоленская организация СФР. На данный момент ее ряды насчитывают 20 членов. Интересен тот факт, что первая всероссийская выставка СФР прошла именно в нашем городе в 1991 году, так что нынешняя, открывшаяся в декабре 2011-го,- юбилейная. Культура Кирилл Степанов Fri, 20 Jan 2012 11:18:41 +0400 В Смоленском гуманитарном университете работает выставка «Фото-2011», посвященная этому событию.Союз фотохудожников России создан на обломках Союза фотографов СССР в 1991 году как политически неангажированная творческая организация. В том же году была зарегистрирована Смоленская организация СФР. На данный момент ее ряды насчитывают 20 членов.Интересен тот факт, что первая всероссийская выставка СФР прошла именно в нашем городе в 1991 году, так что нынешняя, открывшаяся в декабре 2011-го,- юбилейная.«Организация существует не на бумаге, а работает творчески, - говорит председатель СО СФР Игорь Чернов. - Смоленск всегда был центром проведения международных фотофестивалей и выставок всероссийского масштаба. По участию во всероссийских проектах мы в первой тройке в ЦФО. К примеру, на выставке «Молодые фотографы России» - четыре смолянина. Не считая столиц - это самое крупное представительство».«Жаль, что 20-летие прошло так скромно, - комментирует событие руководитель молодежного объединения фотохудожников Анна Зимина. - Всего одна выставка местных авторов. Хотелось бы подобные события отмечать и привозными выставками, а также сериями мастер-классов, встреч с фотографами из других городов, персональными авторскими проектами, которые не только порадовали бы смолян, но и позиционировали бы наш город как культурный центр».На выставке «Фото-2011» представлено около 130 работ 37 фотохудожников. Экспозиция состоит из двух частей. Первая - классическая фотография, посвященная 200-летию Отечественной войны 1812 года (места сражений, памятники, реконструкции). Вторая - собственно артфотография на вольную тему. Жанровое разнообразие, как всегда, поражает. Влияние новых цифровых технологий весьма ощутимо. Однако... «Мало радикальных смелых авторов, - высказывает свое мнение о выставке Анна Зимина. - Если они вообще есть у нас. Много того, о чем уже давным-давно сказано».В выставке участвует фотограф нашей газеты Ольга Лисинова. В серии «Город солнца» она представила свои эксперименты с цветом, светом и тенью.На вернисаже прошла презентация перекидного календаря «Памяти Смоленского сражения 1812 года», созданного на основе фотографий Игоря Чернова, Александра Григорченкова и Виктора Цурганова. Также зрителям представили эротический календарь с работами Игоря Чернова из серий «Посвящение Сафо» и «Ворожба Авгура».В начале этого года планируется выход в свет антологии смоленской фотографии. В ней будет представлена история становления этого вида творчества в нашем городе, иллюстрированная работами фотографов разных лет - от фотоклубов «Смоленск» и «Миг» до Смоленской организации СФР. Следите за информацией в «Рабочем пути». Выставка «Фото-2011» работает с 10 до 17 часов, кроме субботы и воскресенья  http://www.rabochy-put.ru/culture/14008-smolensk-kamni-tozhe-chuvstvujut-bol..html «Когда остаешься один, твое сердце превращается в камень» - таков лейтмотив психологического триллера Вячеслава Каминского «Камень», который вышел в российский прокат 19 января. Культура Анастасия Петракова Thu, 19 Jan 2012 16:25:18 +0400 «Когда остаешься один, твое сердце превращается в камень» - таков лейтмотив психологического триллера Вячеслава Каминского «Камень», который вышел в российский прокат 19 января. Скажу честно: шла в кино со скептическим настроем, и природа подобного настроения вполне объяснима – в России триллеры, уж тем более, психологические, снимать не умеют. В лучшем случае получается очередной «недосаспенс» «Змеиный источник», или полудетективное изделие, основанное на кальках к психиатрическому руководству, -  «Тот, кто гасит свет».  Пустые, надуманные поделки, целлулоидный суррогат настоящей человеческой жизни, но ни в коем случае не та острая социальная драма, что щекочет нервы,  и невольно заставляет задуматься. Сергей Светлаков в главной роли - еще один повод поморщиться - его медийная физиономия «маргинала-обалдуя» (да еще с «нетрадиционной сексуальной ориентацией»!) примелькалась до тошноты. Но… Несмотря на стандартный американизированный формат кассового мейнстрима и никого не удивляющее отсутствие у Светлакова актерского дарования,  «Камень» попадает в цель, и, образно говоря,  по безмятежно спокойной глади «воды» коллективного сознания зрителей начинают расходиться концентрические круги смысла! И дело не в жестком, блестяще структурированном сценарии, выжатом из романа Юрия Бригадира «Не жить». Дело в другом - в хлесткой пощечине, которую нанес Каминский ожиревшему обществу. Да, фабульная канва экзистенциальной драмы охватывает набившие оскомину  проблемы  «богатеньких и знаменитеньких», но все же ,согласитесь, тема киднеппинга для отечественного кино – что-то новенькое! Однако  тематическая свежесть дебюта Каминского в большом кино заключается отнюдь не в похищении ребенка олигарха (Николай Козак) и вовлечении богача в смертельную игру, которая в финале делает его человеком и пробуждает в остывшем сердце чувство любви к  сыну, ради спасения которого он решается на последний, отчаянный, очищающий душу шаг. Впервые мейнстрим заговорил о произволе, творимом в детских домах. О том чудовищном садо-мазо, ломающем неустойчивую и неокрепшую психику «червяков-недочеловеков», человеческого мусора, всей этой «нежити», чье появление на свет, по мнению работников социальных учреждений, «было ужасной ошибкой». «Камень», дающий урок «не жизни» богачам, как раз о том, как теплый и податливый хлеб детских душ засыхает и обращается в пустышку-щебень в холодных и равнодушных руках тех, чья святая обязанность эти души отогреть,  превратить «личинок» в людей. По крайней мере, вылечить от одиночества и неизбежного для детдомовца синдрома стаи.  Инфернальная садистка Кира Ильинична (Елена Коренева), доживающий свой век «педобраз» - блестящий образ! Коренева изысканно… омерзительна, сотканный ею аффективный рисунок роли невероятно схож с работами актрис в фильмах Киры Муратовой. Она напоминает засушенного ядовитого паука, который уже не способен причинить зло и не боится мести своих воспитанников, потому что знает, что по статистке социальные сироты долго не живут. О прошлом монстра напоминают лишь несколько планов, где Кира с ожесточением режет дыню. С такой же ненавистью она могла бы порубить в капусту бессмысленных, безымянных «личинок». Она не знает, что, подобно рыцарю в "Седьмой печати" Бергмана, играет в шахматы со Смертью.Да вот беда – один из безликих "червяков" обретает имя и… маниакальную цель существования: избавиться от прошлого, отомстить всему миру за свою изломанную, растоптанную жизнь, отраженную в пустых глазах  «стального» героя Светлакова - живого мертвеца. Сыграть свою последнюю игру, решив, что наконец-то пришло время собирать разбросанные камни, и  навсегда распрощаться с собой – одиноким мальчиком, брошенным на автобусной остановке.   Он живет, пока больно. Заканчивается боль, а вместе с ней и жизнь. А на камнях ничего не растет…  Человек не должен быть одинок.  Иначе ему незачем жить.     http://www.rabochy-put.ru/culture/13913-proekt-generaly-protiv-generalov-nazvali-sobytiem.html Жанр исторического документального кино становится все более популярным. И в ближайшее время зрители смогут увидеть новый четырехсерийный проект «Генералы против генералов». Крупномасштабный, очень дорогой по стоимости фильм посвящен событиям, произошедшим в России после Гражданской войны. В следующем году наша страна отметит 95 лет с начала этой печальной даты. Повод для разговора есть, и не только «датский» - российская документалистика переживает ренессанс, а в проекте, который критики называют событием года, в главных ролях снимаются смоленские актеры. Так, «первого красного генерала» Михаила Бонч-Бруевича сыграл артист Смоленского государственного драмтеатра им. А.С. Грибоедова Николай Коншин. Об этом  - разговор с гостем «РП», режиссером Юрием Кузавковым. Культура Анастасия Петракова Tue, 27 Dec 2011 12:36:00 +0400 Жанр исторического документального кино становится все более популярным. И в ближайшее время зрители смогут увидеть новый четырехсерийный проект «Генералы  против генералов». Крупномасштабный, очень дорогой по стоимости фильм посвящен событиям, произошедшим в России после Гражданской войны. В следующем году наша страна отметит 95 лет с начала этой печальной даты. Повод для разговора есть, и не только «датский» - российская документалистика переживает ренессанс, а в проекте, который критики называют событием года, в главных ролях снимаются смоленские актеры. Так, «первого красного генерала» Михаила Бонч-Бруевича сыграл артист Смоленского государственного драмтеатра им. А.С. Грибоедова Николай Коншин.Об этом  - разговор с гостем «РП», режиссером Юрием Кузавковым. - Что побудило Вас обратиться к теме Белого движения, и в чем ее актуальность сегодня?- Тема присутствует в цикле, но она не является основной. Главной считаю тему выбора, который делает конкретный человек в обстановке разрушения привычного жизненного уклада – в момент революции и гражданской войны. Года три с половиной назад мне попалась на глаза информация о количестве царских офицеров, пошедших служить в Красную армию – больше пятидесяти (!) тысяч человек. Не менее впечатляющим оказалось число генералов, перешедших на сторону советской власти после революции – более 700 человек. Так возник замысел нескольких фильмов, в каждом из которых через историю генерала царской или белой армии, перешедшего на сторону советской власти, рассказывалось бы,  что происходило тогда в нашей стране.- Насколько достоверны исторические события и персоны, сколько времени ушло на создание столь масштабного проекта?- Весной 2008 года оформил заявка на съемку цикла документальных фильмов «Генералы против генералов», состоящего из четырёх частей, главными героями которых стали М. Бонч-Бруевич, А. Снесарев, Я. Слащёв, Н. Скоблин. Большую часть последующего времени занял сбор материала. Фундаментальной книгой по этой теме является работа А. Кавтарадзе «Военные специалисты на службе Республики Советов». Интересно написанная, с большим объёмом архивных материалов, она цитируется практически во всех исследованиях. Стоит упомянуть и книги С. Волкова «Трагедия русского офицерства» и Я. Тинченко «Голгофа русского офицерства».  Но основным источником информации стали воспоминания непосредственных участников событий – мемуары Бонч-Бруевича, Слащёва, Будённого, Шкуро, Краснова, Раскольникова, Деникина, Будберга и многих других. В какой-то момент возникло ощущение, что просто тону в этой информации. Тут главное было - не забывать, о чём снимаем кино, держаться сюжетной линии, совмещая игровые и документальные эпизоды. Радует, что из очень многих проектов старейшая российская студия «Центр национального фильма» (бывший «Центрнаучфильм») выбрала «Генералов». В 2010 году начали съёмки. Снимали в России – Москве, Муроме, Острогожске, и за границей – в Крыму, Турции, Франции. Рассказчиком, который ведёт зрителя по фильму, стал известный актёр Даниил Страхов, главные роли исполнили Евгений Киндинов, Андрей Мерзликин, Николай Коншин, Евгений Стычкин. Мы изначально понимали, что проект дорогой, но хотели сделать его на достойном уровне. И здесь без государственной поддержки, которую оказало Министерство культуры, нам бы не удалось осуществить всё задуманное. В настоящее время первый и второй фильмы цикла закончены, а монтаж третьей и четвертой частей завершится в начале 2012 года.  - Почему же на главную роль вы пригласили именно Николая Коншина? - Вряд ли кто-нибудь больше подошёл бы на роль генерала царской армии и одного из организаторов Красной Армии М.Д. Бонч-Бруевича, чем Николай Коншин. Роль, как говорится, «на него». С Николаем Сергеевичем мы познакомились во время гастрольного показа в Москве спектакля «Портрет» по повести Гоголя. И когда несколько месяцев спустя нужно было утвердить актёра на главную роль в первом фильме цикла, то сразу предложил её Коншину. Я очень рад, что получил согласие, и для меня было важно это доверие оправдать. Уже позже узнал, что Николай Сергеевич происходит из древнего рода фабрикантов Коншиных. И его предки так же, как и герой проекта, после революции не уехали за границу, а остались в своей стране. Такое получилось переплетение судьбы героя и семейной истории актёра. Думаю, что не останется незамеченной и роль Евгении Снесаревой в исполнении  замечательной смоленской актрисы Людмилы Лисюковой. Сложный закадровый текст прочитан ею проникновенно и точно.- Не занимаетесь ли Вы, в своем роде, мифотворчеством, формированием новых стереотипов, исходя из собственных представлений о событиях 95-летней давности? - То, чем занимаются творческие работники, не только режиссёры и актёры, но и журналисты, писатели, художники, и есть создание новой реальности. Если это сделано талантливо, то результат работы становится мифом - воспринимается общественным сознанием как реальность или почти реальность. Главное - уловить какие-то сущностные вещи, выделить их и отделить от второстепенного. Здесь не должно быть иллюзий. Историческое исследование ничуть не ближе к истине, чем литературное произведение. Историк из десяти миллионов событий выбирает десять, как наиболее существенные, и анализирует их взаимодействие, строит причинно-следственную связь. То же самое делает и писатель – из множества событий берет несколько и описывает, что происходит с человеком. И вот в этом моменте отбора событий заключается главное. Если автор профессионален, честен, талантлив, наконец, то результат его работы будет близок к правде. Михаил Булгаков написал литературное произведение «Белая гвардия», а режиссёры Васильевы сняли игровой фильм «Чапаев». И даже если они в чём-то ошиблись в деталях, по сути, эти произведения более правдивы, чем множество академических исторических трудов, посвящённых революции и гражданской войне.Тот большой коллектив, который трудится над циклом «Генералы против генералов», состоит из профессионалов и честно делает свою работу. Насколько у нас получится сделать наш фильм интересным и содержательным – судить зрителям.Приглашение к участию в проекте такого популярного актёра, как Даниил Страхов, обусловлено желанием привлечь к фильму как можно большую аудиторию. Для меня было важно, чтобы историю рассказывал человек, которому доверяют зрители. Перед съёмками мы встречались, обсуждали сценарий. Даниил хорошо разбирается в этом периоде нашей истории, он в теме, и те дополнения, которые были сделаны с его подачи, усилили фильм. Но не это главное. И даже не в профессионализме Даниила, которому приходилось выдерживать полные 12 часовые смены. Причём, в отличие от игрового фильм, он всё время был в кадре, а потом при просмотре исходного материала я даже не мог отличить дубли, снятые в начале смены от записанного после 10 часов работы – Страхов везде на высоте! Важным было ощущение, что для Даниила этот проект не менее важен, чем для меня.       - Где вы почерпнули исторические факты, и кто помогал в работе над фильмом?- В общей сложности, в фильме задействованы материалы более 15 архивов и музеев. Уникальные документы предоставили Центр общественных связей ФСБ, Центральный архив МВД, Государственный архив, Российский государственный архив кинофотодокументов, Музей современной истории России, Российский государственный военный архив, Муромский, Острогожский, Волгоградский краеведческие музеи и многие другие. Большую помощь в работе над фильмом об А.Е. Снесареве оказала его внучка Анна Комиссарова. Потомки выдающегося военачальника и учёного бережно хранят его личный архив. В письмах, дневниках, фотографиях ярко проступает атмосфера времени во всей его сложности и противоречивости. Должен сказать, что без консультаций профессиональных историков вряд ли удалось дать достаточно полную панораму событий. Трудно переоценить помощь таких авторитетных специалистов, как доктор исторических наук А.А. Зданович, кандидат исторических наук И.В. Домнин, хранитель фондов Белого движения Государственного архива РФ Л.И. Петрушева.  - Какова конечная цель проекта, и смогут ли зрители увидеть фильм «Генералы против генералов» на телевидении?- Приходится признать, что в обществе разрушено табу на взаимное уничтожение. Революция и гражданская война романтизированы многими талантливыми литературными произведениями и фильмами. В массовом сознании нет адекватного восприятия революции, как глобальной катастрофы. В нашем фильме мы попытались через истории конкретных людей рассказать, что происходит в стране во время революции. Премьера цикла «Генералы против генералов» состоится на канале «Культура». Для нас большая честь, что канал, являющийся лидером по документальному показу в России, счёл наш фильм достойным быть представленным в эфире. - Удалось ли новому проекту завоевать признание на фестивалях неигрового кино? - На VI международном кинофестивале «Мир знаний», проходившем в конце октября в Петербурге, фильм получил Специальный приз жюри и Приз президента фестиваля С.П. Капицы. Совсем недавно - специальный приз жюри на VIII международном фестивале военно-патриотического кино «Волоколамский рубеж».  http://www.rabochy-put.ru/culture/13903-neizvestnye-romanovy-v-smolenske.-neparadnaja.html 29 декабря в полдень в Историческом музее состоится открытие уникальной передвижной фотовыставки «Неизвестные Романовы. К 400-летию служения России».    Культура Анастасия Петракова Mon, 26 Dec 2011 14:54:26 +0400 29 декабря в полдень в Историческом музее состоится открытие уникальной передвижной фотовыставки «Неизвестные Романовы. К 400-летию служения России». Экспозиция интересна оригинальностью взгляда на быт семьи последнего российского императора Николая II. Благодаря 103 фотографиям мы сможем познакомиться с кулуарной жизнью  русского царя и его близких, понять, какие горести заботили венценосных особ, чему они радовались, находясь  на краю своей личной катастрофы и коллапса, постигшего Россию. Благодаря искусству фотографии, посетители выставки увидят не только редкие фотоснимки Царской Семьи, но и прикоснуться к истории нашей страны, пропустить её через свою душу, осознать это потерянное величие и понять, что же мы утратили. На выставке, помимо растиражированных фотографий Николая II и цесаревича Алексея, выполненных известными мастерами,  представлены снимки из альбомов Александры Федоровны и ее ближайшей подруги, фрейлины  Анны Вырубовой. Центральное звено экспозиции – работы мастера исторического фоторепортажа Петра Оцупа, которые были сделаны в лазарете при Царском Селе. Здесь с 1914 по 1917 год трудились сестрами милосердия императрица и великие княжны Ольга и Татьяна. Летопись Оцупа, запечатлевшего события Октябрьского переворота 1917 года и гражданской войны в России,  создателя фотопортретов  Льва Толстого, Сергея Рахманинова, Фёдора Шаляпина, автора 35 самых известных фотопортретов Владимира Ленина, Иосифа Сталина и Никиты Хрущёва, позволяет увидеть великих княжон  и царицу, облегчающих страдания раненых и лично участвующих в тяжелых операциях.  Организаторами экспозиции являются благотворительный фонд «Возрождение Николо-Берлюковского монастыря» и Союз журналистов России. http://www.rabochy-put.ru/culture/13890-kremlevskijj-krizis-toma-kruza-v...-smolenske.html Миссия Бреда Бёрда создать мало-мальски реалистичный фильм (речь идет об очередной части «Миссия невыполнима: протокол Фантом»)  оказалась, как и в предыдущих  случаях,  невыполнимой. Да и цели такой не ставилось: никто не требует от перезрелого красавчика Тома Круза участия в правдоподобной истории – зрителю вполне достаточно его озорной улыбки с неправильным прикусом, неиссякаемого с годами мальчишеского обаяния и мускулистого торса. И хорошо поставленных головокружительных трюков в духе Человека-Паука, прилипшего к отвесной стене небоскреба на фоне  «ванильного»  дубайского неба.  Если верить создателям боевика, Круз прекрасно справляется с миссией каскадера - актера дублировали всего лишь в нескольких наиболее сложных эпизодах. Иллюзия кино вполне правдоподобна! Культура Анастасия Петракова Fri, 23 Dec 2011 11:10:25 +0400 Миссия Бреда Бёрда создать мало-мальски реалистичный фильм (речь идет об очередной части «Миссия невыполнима: протокол Фантом») оказалась, как и в предыдущих  случаях, невыполнимой. Да и цели такой не ставилось: никто не требует от перезрелого красавчика Тома Круза участия в правдоподобной истории – зрителю вполне достаточно его озорной улыбки с неправильным прикусом, неиссякаемого с годами мальчишеского обаяния и мускулистого торса. И хорошо поставленных головокружительных трюков в духе Человека-Паука, прилипшего к отвесной стене небоскреба на фоне  «ванильного»  дубайского неба.  Если верить создателям боевика, Круз прекрасно справляется с миссией каскадера - актера дублировали всего лишь в нескольких наиболее сложных эпизодах. Иллюзия кино вполне правдоподобна! К жанру экшн-боевика, сюжетные линии которого изящно сплетаются в клубок вокруг террористической истории про сумасшедшего физика-ядерщика, вознамерившегося взорвать мир ради своих сумасбродных воззрений на теорию эволюции, серьезно относиться невозможно. Подумаешь, еще одна сказка про Джеймса Бонда, спасающего человечество, или пародия на очередной «блокбастер-продукт-плейсмент» с участием героического «человека-загадки международного масштаба», который  в самый последний момент непременно вышибет гениальный мозг доктору Зло. Пародийные мотивы очевидны: до предела насыщенный спецэффектами фильм, как губка, пропитан иронией и юмором! Секретные агенты, поигрывая мускулами и расчищая дорогу с помощью фантастических дивайсов, без которых невозможно  представить продвинутого супершпиона, не забывают прямо-таки по-детски озорничать, щедро осыпая зрителя перчеными шутками. И, как бы скептически ты не относился к голливудским штампам и нарочитой небрежности к созданию образа русских на экране – культивируемого десятилетиями стереотипа  всесильного и вместе с тем примитивного врага, - проникаешься задором «веселящего газа» пятой невыполнимой миссии команды Ханта. К тому же мы, русские, можем гордиться собой – обычно Голливуд предпочитает ироничную самоиздевку над Белым домом, безжалостно стирая в порошок в ураганном шквале техногенных катастроф (или в результате вторжения инопланетян) символы американской свободы. А тут – надо же! Кремль взлетает на воздух вместе с Крузом, и спаситель человечества падает прямо в крепкие мужские объятия спецагента Владимира Машкова. Кстати, за последнего можно только порадоваться - Машкову наконец-то доверили отнюдь не привычное для актеров из России эпизодическое курсирование на «задворках» франшизы, а вполне полноценную, не вызывающую отвращения роль второго плана. Также вы ошибаетесь, если вы думаете, что смотреть «Протокол Фантом» будет скучно хотя бы по причине фабульного невежества (что за спецзадания выполняет таинственная группа Ханта, откуда они взялись, кто ими руководит, и т.п.). Даже не посвященный в шпионские игры зритель быстро входит в курс дела благодаря многочисленным экскурсам в суть «миссианской» истории и проникается стремительным действом.  Кого-то впечатлит красивая картинка, других – симпатичные, качественно играющие актеры и актрисы, азартно лупцующие здоровенных мужичков в духе абсурдных феминистских тенденций…В финале русские и американцы сольются в дружелюбном экстазе, зло, как и следовало ожидать, будет побеждено, и совершенно очевидно, что никому и в голову не придет сказать одну из заштампованных фраз («что за хрень!») из лексикона этих самоотверженных героев, когда по экрану побегут титры…      http://www.rabochy-put.ru/culture/13871-pochemu-nastroenie-evgenija-grishkovca-v.html 12 декабря в Смоленске состоялся праздник для интеллектуальных женщин и тонко чувствующих мужчин - приезд писателя Евгения Гришковца, который своими визитами всегда улучшает общее настроение. Слова из его текста «и настроение мое улучшилось» действуют на людей как гипноз. Он показал поклонникам свой самый знаменитый спектакль «Как я съел собаку». Однако у самого гостя от посещения нашего города остались двоякие впечатления: недовольство от неприятного разговора с руководством смоленской «драмы» и признательность горожанам, так высоко оценившим его творчество. На выступлении был аншлаг. Культура Кирилл Степанов Wed, 21 Dec 2011 10:14:51 +0400 12 декабря в Смоленске состоялся праздник для интеллектуальных женщин и тонко чувствующих мужчин - приезд писателя Евгения Гришковца, который своими визитами всегда улучшает общее настроение. Слова из его текста «и настроение мое улучшилось» действуют на людей как гипноз. Он показал поклонникам свой самый знаменитый спектакль «Как я съел собаку». Однако у самого гостя от посещения нашего города остались двоякие впечатления: недовольство от неприятного разговора с руководством смоленской «драмы» и признательность горожанам, так высоко оценившим его творчество. На выступлении был аншлаг.Евгений Гришковец играет в театре и снимается в кино, участвует в телевизионных шоу и появляется на обложках журналов. Буквально за пару лет из человека, знакомого узкому кругу записных театралов, он превратился в одну из культовых фигур России. Он впервые приехал в Смоленск на гастроли. И тут его ждало огорчение. Гришковец, чьи произведения включены в школьную программу по литературе, по его словам, оказался мало знаком директору Смоленского государственного драматического театра. Ему, человеку чуткому и требовательному к площадкам, на которых доводится выступать, отказали в аренде сцены «драмы», сославшись на то, что «мол, зал он не соберет». «Это не делает чести этому руководителю. И говорит об элементарном неуважении к смоленской публике. Придется играть там, где еще чувствуется тяжелое наследие Министерства обороны», - первым делом заявил Евгений на пресс-конференции. Как бы там ни было, но его выступление в Доме офицеров вызвало ажиотаж. Почти за две недели до спектакля в кассах не осталось ни одного билета. А стоили они от 600 до 1600 рублей.«Я - человек провинциальный»- Раньше вы ставили спектакли в студенческом театре. Как относитесь к таким студиям?- Сейчас заниматься подобным - подвиг! Мне посчастливилось захватить практически последнюю волну, когда билеты на студплощадках ценились больше, чем в драмтеатрах. Проходили мощнейшие фестивали театров-студий. К нам в Кемерово на спектакль «Шел мужчина к женщине» приезжал Константин Райкин. Подобного, увы, не будет.- А почему решили обосноваться в Калининграде?- Москву и Питер для жизни не рассматривал. Я - человек провинциальный. Правда, хуже всего мои книги продаются именно в Калининграде. Могу сыграть там не больше одного спектакля в год. Я всех раздражаю, потому что местный. Люди не хотят, чтобы мешал жить их болоту. Люблю Калининград, но рад, что мне не надо в нем работать. Трудиться в провинции в области культуры, литературы, театра - непосильное и неблагодарное дело.«Критика - ерунда»- Как у вас складываются отношения с издательствами?- У меня нет к ним претензий. Тут проблемы возникают у малоизвестных и малотиражных авторов. Им стараются поменьше заплатить или вообще не хотят с ними работать.  Такого у меня нет. Единственная сложность - люди все больше начинают читать электронные книги. Обычные становятся гораздо менее востребованы.- Летом на «Закрытом показе» Александра Гордона представляли ваш фильм «Сатисфакция». Вы довольны своей работой?- Да. И ничего, что критиковали. Меня уже девять лет вообще не хвалят. А последнее время еще и игнорируют. Когда вышла книга «Сатисфакция», то в течение первой недели было распродано более 20 тысяч экземпляров. При этом в прессе не прошло ни одного нормального анонса. К этому я уже привык. Ерунда! Отмечу, что это было первое и, может быть, последнее созданное мною кино. Несмотря на полное равнодушие кинопрокатчиков и нулевой рекламный бюджет, оно прошло более чем в 200 кинотеатрах и было показано по Первому каналу. Это успех! Спросите, почему не хочу продолжать этот опыт? Я устал от административной работы и общения с равнодушными людьми. Снова заниматься производством фильма - ни за что! Просто написать сценарий или сняться где-либо - пожалуйста.- Какая из ваших наград вам наиболее дорога?- «Золотая маска». После того как я ее получил, смог подняться на профессиональную сцену, выйти из нищеты. Ехал за ней в поезде, кстати, через Смоленск. А уже через три-четыре месяца позволил себе перемещаться на самолете.- Чье мнение о вашем творчестве для вас наиболее значимо?- Ни мои бывшие преподаватели, которые для меня бесконечно авторитетны, ни кто-либо другой не могут повлиять ни на одну запятую в моем тексте. Это абсолютно самостоятельный и одиночный труд.«Здравомыслящие люди откажутся от Интернета вслед за мной»- У вас резко негативное отношение к Интернету в целом и к социальным сетям в частности. Вы даже удалили свой блог. Почему?- Не только блог. У меня нет ни адреса электронной почты, ни компьютера. Так что если видите меня в социальных сетях - знайте, это демоны. Один из них как-то даже пытался «зафрендиться» к моей жене. Просто я понял, что Интернет - суррогат жизни. В Twitter на лыжах или с палаткой сходить невозможно, шашлык не поешь в Facebook. Да и правил поведения в Интернете никаких нет: там публично матерятся, воруют, демонстрируют свои гениталии, совращают детей. В Сети вращаются деньги, сравнимые с теми, что имеются у нефтяных компаний, фармацевтических гигантов. Поэтому затягивать туда людей и не выпускать их выгодно. Но в силу своих скромных возможностей я буду с этим бороться. Думаю, не за горами массовый исход из Интернета. И, кстати, это одна из тем моего нового спектакля, который появится в октябре следующего года.- А можно поподробнее?..- Говорю вам об этом первым. Рабочее его название «Прощание с бумагой». Сейчас моему сыну семь лет, младшей дочери - год и девять месяцев. Я понимаю, что, скорее всего, это будут люди без почерка. Какую замену они найдут бумаге - непонятно.«Никогда не стану писать на злобу дня»- А каким вы видите будущее ваших детей? - Я им желаю только счастья: интересной работы, самостоятельности, благополучной личной жизни. Не было бы их, вряд ли я бы написал столько книг и сделал столько спектаклей. Да и не стал бы столь дисциплинированным человеком. Как говорил мой герой в «Сатисфакции», «мужчине не так уж много надо. Для самого себя работать стыдно». Ответственность перед ними не позволяет мне зарабатывать деньги любой ценой. Я не играю корпоративов. Носитель смысла не может себе позволить уйти в сферу обслуживания. Это позор для профессии. Мне было бы стыдно перед детьми, перед памятью деда.- А о детской литературе не задумывались?- Нет. Только фантастические люди могут этим заниматься. Это особый дар. Я умею писать про детей, но не для них. Если когда-нибудь дорасту, буду счастлив.- Музыкальную деятельность продолжаете?- Если Макс Сергеев из группы «Бигуди» захочет сделать новый альбом, с удовольствием соглашусь. Других музыкантов рядом с собой не вижу.- Скажите, нынешние события в стране вы будете интегрировать в свои пьесы?- Никогда. Писать на злобу дня не стану. На беде зарабатывать стыдно. Хочешь высказаться - иди на митинг или вступай в политическую партию.- Вы упомянули слово «беда». Можете пояснить - почему?- Нет, все и так понятно.Смоляне переваривают «Собаку» ГришковцаСпектакль «Как я съел собаку» принес актеру, драматургу и режиссеру Евгению Гришковцу общероссийскую славу, а еще две национальные премии «Золотая маска». В Германии он был переведен на немецкий и звучал на радио три-четыре раза в месяц. Это пьеса, слушая которую человек видит отражение своего детства и юности. Она заставляет почувствовать себя то ребенком, не желающим вылезать из-под теплого одеяла, чтобы бежать умываться и идти в школу; то взрослеющим моряком, бороздившим морские просторы наперекор ветрам. А также вызывает массу разнообразных эмоций: улыбку, слезы. После прослушивания ее добрые чувства еще очень долго перебирают струны души, а воспоминания об увиденном остаются на всю жизнь.- Спектакль «Как я съел собаку» - это классика. Почему вы решили привезти именно его, а не что-то свеженькое?- Я всегда начинаю знакомство с городом с «Собаки». Пусть люди посмотрят не украденный, скачанный из просторов Интернета вариант, а настоящий. Более того, он же с момента создания изменился до неузнаваемости. Да и на этой сцене спектакль «+1» технически сыграть невозможно. Если меня не пустят в театр, значит, смоляне его не увидят. И видео, кстати, не будет.- Ваши основные смоленские зрители, по признанию организаторов, это 30-летние обеспеченные люди: чиновники, предприниматели. Как вам такая публика?- Прекрасно! Мне интересно играть для них, еще для студентов, учителей, врачей, творческой интеллигенции. А для кого другого-то выходить на сцену?- Насколько правы люди, которые считают, что вы все понимаете в жизни?- Не правы. Просто я могу об этом очень тонко написать. Но, к сожалению, в настоящую жизнь это не транслируется. Мне свойственно сильно ошибаться, совершать дурацкие поступки, быть абсолютно не таким мудрым и выдержанным, какой я в текстах или на сцене. http://www.rabochy-put.ru/culture/13863-pro-ljudejj-koshek-i-ljudoedskie-slezy-v.html Не правда ли, странно – авангардист, прославившийся провокационными спектаклями и завоевавший главный приз престижнейшего Эдинбургского международного фестиваля, главный режиссер Смоленского государственного  драматического театра Виталий Барковский ставит детскую сказку «Кот в сапогах»? Что же побудило заслуженного деятеля искусств Республики Беларусь… впасть в детство? По мнению режиссера, «сказка – очень сложный, ответственный жанр». Культура Анастасия Петракова Tue, 20 Dec 2011 10:34:17 +0400 Не правда ли, странно – авангардист, прославившийся провокационными спектаклями и завоевавший главный приз престижнейшего Эдинбургского международного фестиваля, главный режиссер Смоленского государственного  драматического театра Виталий Барковский ставит детскую сказку «Кот в сапогах»? Что же побудило заслуженного деятеля искусств Республики Беларусь… впасть в детство? По мнению режиссера, «сказка – очень сложный, ответственный жанр»: - Говорят, что сказку нужно делать, как спектакль для взрослых, только еще лучше. Когда начинаешь работать над сказкой, становишься светлее душой, в голову приходят благие мысли… Кот в сапогах Шарля Перро - любимый сказочный персонаж Виталия Барковского. «Что – то кошачье  бывает и в человеческой природе. Коты – мистические существа, ты с самого раннего  детства ощущаешь их присутствие  в жизни, растешь вместе с ними, через этих пушистых  тварей познаешь живую природу, - считает Виталий Михайлович. - У моей мамы  много кошек. Она живет в пригороде и может позволить себе роскошь общения с животными. Котам на земле вольготно, они скрашивают одиночество, лечат... А у меня кошки нет". - Вы часто ставили сказки?- К сожалению, нет. Хотя принято считать, что молодому режиссеру проще овладеть мастерством на детских спектаклях. Вот и я в молодости чаще со сказками сталкивался. - Как же так: постановка  сказки – очень трудное занятие, а его почему-то поручают  неопытным людям. Нелогично получается!- Молодых спасает желание соригинальничать, в чем-то  превзойти старика-профессионала. У них и фантазия буйная, и энергия неисчерпаемая. Глаза горят! Оттого и сказки получаются теплыми, трогательными, задушевными.-  «Кот в сапогах» будет… с изюминкой?- Я считаю, что сказка должна быть традиционной. Тем более, поставленная по мотивам произведения Шарля Перро. Она будет музыкальной: с песнями и танцами – вот и все особенности. Мне в этом плане помогают Дмитрий Монахов – заведующий музыкальной частью, и балетмейстер Елена Егорова, которая отвечает за пластическое решение спектакля. Меня всегда волновало, почему кот надевает сапоги? Неужели это акт милосердия, самопожертвования, сострадания к человеческой беде, любви к хозяину, которого выгнали из дома?  Вот этот мотив я и считаю самым важным – отказ кота во имя Жака от собственной естественной кошачьей жизни. Сапоги очеловечивают кота, который берет судьбу хозяина в свои… лапы  и созидает его счастье! Конечно, детям будет это сложно понять. Хотелось бы объясниться со зрителями… Есть мнение, что кот – авантюрист, но мне кажется, что дело не в авантюре, а в желании помочь близкому человеку. Кот благодарен хозяину, который бескорыстно заботился о нем, не забывал подкармливать. Кстати, Жак – интересный персонаж. Его мало волнуют материальные проблемы, он гуманитарий, в Жаке есть зачатки художественного начала. - Сказка будет с философским подтекстом?- Если у меня удастся, то – да! Режиссеру всегда очень сложно высказаться, и только очень талантливые люди умеют  это сделать.- Помимо любви к котам, не повлиял ли на выбор пьесы успех одноименного голливудского мультфильма?- Никоим образом. Мы придерживаемся классического варианта. - Но людоед все равно погибнет…- Зло должно быть наказано! Хотя людоеда тоже жалко, к тому же он совсем не страшный. Людоед забыл, что кот очень изобретательный – общаясь с котами, нужно быть очень внимательным, и людоедам – в первую очередь! Не стоило ему было связываться с котом.- Он включился в игру. Но, играя с кошками, не стоит забывать о коготках! Кто сыграет Жака, Кота и остальных героев сказки? - Жака – Андрей Курганов, Кота – Олег Кудрявцев, Людоеда – Константин Юхневич, Принцессу – Дарья Бакшеева, Зайца – Виктория Клевцова – Абакумова. У нас роскошный Король – Валерий Брыксин! Хороший подобрался  актерский состав, поцелованные Богом люди. В спектакле не занят Андрей Шанин, а он у нас, кстати, совсем недавно отличился – отмечен в номинации «За освященное именем Островского обещающее начало» на Всероссийском театральном фестивале «Дни Островского» в Костроме за роль Платона в спектакле «Правда – хорошо, а счастье – лучше» А. Н. Островского. Убежден: нашу молодежь ждет большое будущее, но только в том случае, если ребята будут самозабвенно служить Его Величеству Театру. Принадлежать к богеме непросто, богема не только созидает, но и развращает.  Слишком много соблазнов у артистов – слава, популярность, зрительская любовь. - Какие требования Вы предъявляете к созданию образа Кота?- Актеру нужно быть предельно пластичным и музыкальным, обладать слухом и хорошим голосом. И, конечно же, быть чертовски обаятельным! Знаете, про иных мужчин, которые у женщин нарасхват,  говорят: «Ну, такой уж он кот!» Кошки – невероятно умные существа. Когда с ними общаешься, видишь, что они все-все понимают, только сказать не могут.- Учеными доказано, что собаки и кошки понимают до 50 слов и умеют составлять  из них предложения, а некоторые даже пытаются имитировать человеческую речь, занимаются звукоподражанием!- Значит, я прав! Шарль Перро тоже  наверняка об этом догадывался! Потому-то у него и вышла такая вот фантастическая история о Человеке и Коте, милосердии и дружбе, осуществлении их мечты. Мы же тоже мечтаем о несбыточном. А вдруг где-то, за углом нас ждет горшочек с золотом? Или в Новом году мы встретим настоящего, верного друга? Ждем, просим чудес каждый год. Но не со всеми чудеса случаются… А жаль. http://www.rabochy-put.ru/culture/13859-v-smolenskojj-oblasti-otprazdnovali-90-letie.html Непревзойденный актер и клоун Юрий Никулин родился 18 декабря 1921 года в Демидове. Он прожил там четыре года и больше никогда не вернулся в город детства. Связь со Смоленщиной, казалось, была разорвана. Но Юрий Владимирович в последние годы жизни вел переписку с демидовцами. Неравнодушные люди пришли в прошлое воскресенье к недавно поставленному в Демидове памятнику поздравить артиста с 90-летием со дня рождения. Для них Никулин всегда живой. Ведь талант не умирает. Культура Кирилл Степанов Mon, 19 Dec 2011 15:06:34 +0400 Непревзойденный актер и клоун Юрий Никулин родился 18 декабря 1921 года в Демидове. Он прожил там четыре года и больше никогда не вернулся в город детства. Связь со Смоленщиной, казалось, была разорвана. Но Юрий Владимирович в последние годы жизни вел переписку с демидовцами. Неравнодушные люди пришли в прошлое воскресенье к недавно поставленному в Демидове памятнику поздравить артиста с 90-летием со дня рождения. Для них Никулин всегда живой. Ведь талант не умирает.«Человек в собственной жизни играет лишь небольшой эпизод» - эти слова известного писателя-сатирика Ежи Леца Юрий Никулин избрал эпиграфом к последней главе своей автобиографической книги «Почти серьезно». Потому что у него было много таких эпизодов. Он многое успел. Немного сутулый, с улыбкой во весь экран и характерным шмыганьем носом - таким он остался в кино. В штанах по щиколотку, в коротком пиджачке и кепке набекрень - таким его запомнили на арене цирка. А еще это директор цирка, рассказчик анекдотов, солдат, мудрый отец семейства...- 90 лет назад здесь в семье режиссера и актрисы драматического театра появился на свет мальчик Юра, - рассказывает заслуженный работник культуры РФ, почетный гражданин г. Демидова Вера Афонина. -Никулины недолго жили в нашем городе. Больше сюда Юрий не приезжал. Хотя и хотел, мы знаем. Просто не успел...- Имя Никулина возвращалось в Демидов в течение нескольких десятилетий, - продолжает начальник ГУ информационной политики и общественных связей Владислав Кононов. - О том, что Юрий Владимирович родился тут, многие узнали благодаря вашему земляку Геннадию Дубино (об этом факте написал «РП». -Прим.ред.). Семья Желноровых воссоздает частный дом-музей Никулина.Во время недавнего визита на отцовскую малую родину сын Максим передал местному краеведческому музею несколько семейных реликвий: две фарфоровые статуэтки с письменного стола Юрия Владимировича, его очки, записную книжку, костюм.Общение же демидовцев с самим Юрием Никулиным началось благодаря их землячке - учительнице Валентине Алексеевой. - Однажды наш директор отправила меня в город Буй, чтобы собрать материал об одной революционерке, - вспоминает Валентина Ивановна. - А та оказалась близкой подругой матери Юрия Никулина. Лидия Ивановна тогда сильно болела. Вот нас и попросили навестить ее. Жила она на улице Малая Бронная в Москве. В малюсенькой комнате все было скромно: кровать, стол и знаменитое кресло Владимира Андреевича Никулина, отца артиста. Меня туда посадили. Я так боялась, что почти полустояла. Кругом фотографии Юрия из кинофильмов, больше никаких украшений. Сама Лидия Ивановна - необыкновенно добрый человек. Мы с ней проговорили около двух часов. Она сказала мне, что умирает, и попросила прислать ей антоновки из демидовского сада. Как только яблоки созрели, я их отправила. В ответ Юрий выслал мне коробку конфет, книгу и фотографии. Но письма не написал. Обещал только, что все скажет при встрече...Поддерживала общение с Юрием Никулиным и жительница Демидова, ветеран педагогического труда Валентина Николаева. Она-то как раз получила от актера послание.- К моей судьбе Никулин тоже прикоснулся, - объясняет Валентина Николаевна. - В 1997 году, когда ему исполнилось 75 лет, собралась поздравить. При этом решила написать ему немного о себе. Рассказала, что год назад мой сын трагически погиб в Санкт-Петербурге. Через месяц пришел ответ. Он сочувствовал мне и рассказывал, что сам плохо себя чувствует, ходит мало, все больше времени проводит в кресле, отвечая на письма, которые к нему приходят. В конверт было вложено приглашение в Цирк на Цветном бульваре. А еще через месяц Никулина не стало. Я плакала. Каким же запасом тепла он обладал, чтобы поддержать меня, абсолютно далекого ему человека, в последние дни своей жизни! http://www.rabochy-put.ru/culture/13828-jedmund-shkljarskijj-my-priekhali-otvlech-smoljan.html 6 декабря в Смоленске прошло одно из главных музыкальных событий года - юбилейный концерт «Пикника». Культовая рок-группа отметила в нашем городе свое 30-летие. Концерты «Пикника» у нас стали уже доброй и ожидаемой традицией. И вот снова, на радость поклонникам, группа выступила в Смоленске - с юбилейной программой «30 световых лет». Несмотря на довольно внушительный возраст, «Пикник» не стареет и не выходит «в тираж». Новое их выступление буквально взорвало стены Дома офицеров, привыкшего к более консервативным показам. Культура Кирилл Степанов Wed, 14 Dec 2011 09:50:10 +0400 6 декабря в Смоленске прошло одно из главных музыкальных событий года - юбилейный концерт «Пикника». Культовая рок-группа отметила в нашем городе свое 30-летие. Концерты «Пикника» у нас стали уже доброй и ожидаемой традицией. И вот снова, на радость поклонникам, группа выступила в Смоленске - с юбилейной программой «30 световых лет». Несмотря на довольно внушительный возраст, «Пикник» не стареет и не выходит «в тираж». Новое их выступление буквально взорвало стены Дома офицеров, привыкшего к более консервативным показам. Он читает Кафку, занимается йогой и знает, как строить атомные электростанции. Таков Эдмунд Шклярский - поэт, композитор, исполнитель, художник, лидер «Пикника». Ему 56 лет. Но готический образ, казалось бы, неуместный в столь почтенном возрасте, «сидит на нем» как влитой. Может, он и впрямь вечно молодой вампир, способный жить лишь в рок- концертной темноте? Выяснить это не удалось: Шклярский публику подпускает на расстояние не ближе вытянутой руки. И все же журналистов он не оставил без внимания. На пресс-конференции, не снимая черных очков, в компании бас-гитариста Марата Корчемного рассуждал о юбилее, новой книге, отличии питерского рока от московского и даже... о прошедших выборах. - Скажите, вы голосовали на выборах депутатов Госдумы? - Это вопрос ниже пояса. К нашему творчеству он не имеет никакого отношения, но я голосовал. Мы активные члены общества. При этом углубляться в политику не хочу. Наоборот, мы приехали отвлечь вас от нее. - Вашей группе 30 лет. Какой тост произнесли бы за юбилей за праздничным столом? - Мы лучше послушаем. Как-то странно говорить: «Выпьем за меня». - А как вы выбирали участников юбилейного шоу в Санкт-Петербурге? - Кто пришел, тот и участвовал. С Вадимом Самойловым у нас вообще долгоиграющие творческие отношения. Они начались с совместной записи альбома «Тень вампира». Теперь мы частенько выступаем вместе. И это все-таки стилистически больше похоже на «Пикник», чем на «Агату».- Как отбирали песни, которые будут звучать на юбилейном концерте? - Некоторые, что мы играли в прошлых программах, остались за бортом. Разумеется, речь не про наши «визитные карточки». - Вы стали исполнять русские народные песни. Чем это вызвано? - Эти песни - наш домашний репертуар в студенческие годы. И ничего противоестественного в том, что мы стали их петь теперь, нет. «Пикник», поющий шансон, - вот это неприемлемо. Это бы нас ломало и коробило. - Сейчас готовится к печати ваша новая книга «Двойное дно». Когда нам ее ждать? - В начале февраля следующего года. На ее страницах можно будет найти белые стихи, репродукции картин и графических работ, фотографии из личного архива. Собираемся создать и электронную версию. - Есть ли разница между роком Питера и Москвы? - Скажу так: если меня спросить, какая музыка вам ближе - английская или американская, то первая. В ней больше души. Зато в Америке все хорошо сыграно, поставлено на широкую ногу. - Какие простые вещи вам наиболее необходимы на гастролях? - 220 вольт. Поклонников творчества «Пикника» после концерта прибавилось, как минимум, на одного. Просмотр прошлогодней программы я как-то ухитрилась не закрепить в памяти, но этот визит стал поворотным: тоже поддалась всеобщему гипнозу... Программа была насыщенной, музыканты отыграли около 20 композиций. Начали свое выступление песней «Заратустра». Также звучали такие хиты, как «От Кореи до Карелии», «Египтянин», «Кукла с человеческим лицом», «Фиолетово-черный», «Театр абсурда», «Серебра», «Говорит и показывает», «У шамана три руки», «Телефон» и другие. Второе отделение концерта просто «сорвало голову» и ноги у присутствовавших: зрители заполнили проходы у сцены. Это выглядело как массовый психоз, но было здорово... «Пикник» как всегда устроил из выступления настоящее шоу. На сцене то и дело появлялись герои песен: то шаман с бубном, то печальный вампир на ходулях. Эффекта добавляли световое шоу и декорации, в частности, большая рука, вертикально установленная позади музыкантов. Звучали не только барабаны-гитары-синтезаторы, но и эксклюзивные вещи, изобретенные собственноручно Шклярским: циркулярная поющая пила, новый египетский инструмент и девушка-арфа. При этом на вопрос: какие из них более удачные - музыкант ответил: «Те, что можно перевозить. Например, большую светящуюся гитару нам надоело таскать, и мы оставили ее в шкафу, в Новосибирске. Теперь с ней, наверное, ходит горничная». В заключение отметим, что смоленская площадка явно по душе рок-группе. Здесь хорошая акустика и, главное, верный зритель. Значит, ждем шоу «Пикника» и в следующем году. http://www.rabochy-put.ru/culture/13821-evgenijj-grishkovec-v-smolenske.html   Евгений Гришковец перед своим спектаклем в Смоленске ответил на вопросы журналистов. Культура Олег Мельников Tue, 13 Dec 2011 12:25:28 +0400   Евгений Гришковец перед своим спектаклем в Смоленске ответил на вопросы журналистов. http://www.rabochy-put.ru/culture/13852-smolenskijj-brilliant-otkryvaet-novye-talanty.html 3 декабря в музыкальном училище имени М.И. Глинки прошел III международный конкурс исполнителей русской народной песни и игры на народных инструментах. Культура Кирилл Степанов Thu, 08 Dec 2011 00:00:00 +0400 3 декабря в музыкальном училище имени М.И. Глинки прошел III международный конкурс исполнителей русской народной песни и игры на народных инструментах.Чтобы принять участие в музыкальном фестивале, в наш город съехались около ста участников из Смоленской и Брянской областей, а также из Республики Беларусь.Лучшими в игре на домбре были признаны смолянки Наталья Жилинская и Анастасия Рыбакова. Марина Крупкина стала победительницей по классу игры на гитаре. Виктория Щукина из Сафоново продемонстрировала виртуозное владение аккордеоном. Лучшими вокальными коллективами стали квартет «Хорошки» (ДМШ №3 г. Смоленска) и фольклорный ансамбль «Забава» из Ярцева.В сольном исполнении русских народных песен равных не было Екатерине Трофимовой. После ее выступления долго не смолкали аплодисменты, а жюри присудило смолянке самую высокую награду конкурса - Гран-при. http://www.rabochy-put.ru/culture/13791-k-90-letiju-jurija-nikulina.html «Вот мне уже 75. Вы спросите, как я себя чувствую? Отвечаю: точно так же, как в 74. Но с каждым годом все чаще вспоминаю свою малую родину, город Демидов». (Из интервью Юрия Никулина.) Но, уехав из Демидова в четырехлетнем возрасте, он так ни разу и не появился на своей родной Базарной улице. Хотя обещал землякам вернуться в августе 1997 года. На Баклановском озере, как на знаменитых черных камнях, его ждали шикарная рыбалка и котелок вкуснейшей ароматной ухи, а в Демидове - торжественное вручение диплома и ленты почетного гражданина. Но сердце подвело - 21 августа, на 77-м году жизни Никулина не стало. Мало кто знает, сколь интригующая история разворачивалась в Демидове в теперь уже далеком 1976 году, участниками которой стали сразу тридцать демидовцев. Слово вдохновителю этой народной акции Геннадию Дубино. Культура Кирилл Степанов Wed, 07 Dec 2011 11:18:46 +0400 «Вот мне уже 75. Вы спросите, как я себя чувствую? Отвечаю: точно так же, как в 74. Но с каждым годом все чаще вспоминаю свою малую родину, город Демидов». (Из интервью Юрия Никулина.)Но, уехав из Демидова в четырехлетнем возрасте, он так ни разу и не появился на своей родной Базарной улице. Хотя обещал землякам вернуться в августе 1997 года. На Баклановском озере, как на знаменитых черных камнях, его ждали шикарная рыбалка и котелок вкуснейшей ароматной ухи, а в Демидове - торжественное вручение диплома и ленты почетного гражданина. Но сердце подвело - 21 августа, на 77-м году жизни Никулина не стало. Мало кто знает, сколь интригующая история разворачивалась в Демидове в теперь уже далеком 1976 году, участниками которой стали сразу тридцать демидовцев. Слово вдохновителю этой народной акции Геннадию Дубино.- Обидели мы Юрия Владимировича своим невниманием во время празднования его 75-летнего юбилея, поэтому нам пришлось реабилитироваться. Сделать что-то такое, чтобы заслужить его прощение, попытаться найти путь к его сердцу. А чтобы заочно узнать его как можно лучше, мне пришлось не только проштудировать все интервью Никулина, автобиографическую книгу «Почти серьезно», но и еще раз просмотреть все фильмы с его участием, а главное - найти людей, которым посчастливилось с ним общаться.- А много таковых удалось обнаружить?- Ими оказались бывшие соседи по улице: Анна Гавриловна Елистратова, Елизавета Ивановна и Валентина Ивановна Витковские, а также бывшая учительница Лидия Ивановна Алексеева, которая в 1977 году с группой учеников была в гостях у матери Никулина. В 1980 году перед учениками первой средней школы выступала бывшая актриса театра «Теревьюм» Мария Александровна Залеская (Дмитриевская), друг семьи Никулиных. В краеведческом музее сохранились ее рукописные воспоминания о 20-х годах прошлого века в Демидове. По ее признанию, она была первой «дамой сердца» отца Никулина - Владимира Андреевича, поэтому именно ему так много места отведено в ее тетради воспоминаний. В частности, там содержится информация и о том, что после своей крамольной частушки о проступке красных комиссаров он, как «враг народа», семь с половиной месяцев провел в смоленской тюрьме.- И что удалось узнать благодаря этим «агентурным данным»?- Например, где именно проживала семья Никулиных в Демидове. К сожалению, в 2003 году дом №39 на улице Коммунистической (бывшая Базарная) выкупили соседи и снесли его. А на его месте построили частную двухэтажную гостиницу с номерами. Все же я успел снять двадцатиминутный документальный фильм «От Поречья до Демидова», часть материалов которого посвящена никулинской теме. В том числе и их деревянный одноэтажный дом, и забор с очень интересными воротами, выложенными из старинного красного кирпича. А потом появилась другая проблема - как передать Юрию Владимировичу эту демидовскую презентацию? И мне снова повезло: директор демидовского Дома учителя Надежда Солодникова именно в это время отправилась в Москву, и ей удалось встретиться с Никулиным, передать фильм и нашу просьбу о встрече с земляками.Юрий Владимирович согласился?- Не сразу. Как он сам после признался, это решение он принял только после семейного просмотра фильма и появившегося сразу же желания побывать на родине. И закипела пятимесячная работа. Причем в подготовке к этому событию участвовали около тридцати демидовцев. Хотя желающих было еще больше! Все хотели выразить свое признание великому земляку. Я написал сценарий фильма-видеопрезентации, где постарался учесть все, чтобы эти кадры смогли вызвать улыбку Юрия Владимировича. У нас было «такси на Дубровку», где жили родная тетя и бабушка Никулина, частушки в честь козы Таньки, спасшей его в раннем детстве от голодной смерти, двухлитровая бутыль тонизирующего демидовского самогона «по рецепту Гайдая».- Вы его ему дарили или просто в кино показывали?- С самогоном вообще вышла отдельная история. Когда возник вопрос о том, кто именно сможет его лучше сварить из десятка лучших местных умельцев, выяснилось: никто не готов рисковать. Узнав, что напиток предназначается великому Никулину, все в один голос ссылались на одного человека - спортсмена, рыбака и фермера Евгения Селезнева. И Евгений Яковлевич отнесся к этому заданию очень ответственно и серьезно. Через некоторое время, продегустировав ржаной напиток, мы решили: стыдно за него в Москве уж точно не будет.- А какие еще были подарки?- Связанные с его биографией и сюжетами фильмов, где блистал Юрий Никулин со своими великими партнерами - Вициным и Моргуновым. Гидом в этом своеобразном путешествии по городу была Надежда Солодникова, сценаристом, режиссером и оператором - ваш покорный слуга. Художники Александр Елисеенков, Лидия и Сергей Кипричи приготовили свои лучшие картины и икону, корзины из лозы сплели Виталий Смирнов, Николай Афонин и Игорь Ланге. Сестры Тамара и Зоя Ерошковы порадовали Юрия Владимировича знаменитыми маринованными демидовскими огурчиками и большим куском сала, которое он, кстати, очень любил. Пенсионеры Анна Анисенкова и Мария Никитенкова не только сочинили развеселые частушки в честь любимого земляка, но и спели их под аккомпанемент Владимира Клюева. Самое интересное: демидовский помощник прокурора Армен Мурадян даже вынес в адрес Никулина шуточное постановление «О приводе Ю. В. Никулина в Демидов в связи с долгим отсутствием последнего на родине», которое, кстати, при встрече Юрий Владимирович подписал, тем самым подтвердив свое согласие вернуться. От главврача района Александра Доронина Никулин тоже получил своеобразную «весточку» - большую бутыль с касторовым маслом, чтобы артист не болел.- А что поразило при встрече с Юрием Владимировичем?- Оказывается, он высокий. А еще - насколько он внимателен к людям. Уже через несколько минут беседы ты вдруг ловишь себя на мысли: ты знаешь его очень давно и он свой, родной человек. Хотя планировалось, что встреча с земляками продлится всего 20 минут, на самом деле она заняла около двух с половиной часов! Просмотрев демидовскую видеопочту, Юрий Владимирович сказал: «Я под большим впечатлением от всего увиденного. Я как бы побывал на родине. Благодарю всех, кто сделал этот фильм, а сделан он от души. А то, что вы мне привезли, мы семьей есть будем целую неделю. Банку огурцов оставлю к Дню Победы».- Вам удалось узнать, приезжал Никулин в Демидов или нет? По этому поводу ходят разные слухи.- По его словам, в 1979 году они наконец-таки собрались побывать на родине, в Демидове. Но сначала с женой и родной теткой Ольгой заехали в Смоленск, затем в Дубровку, где Юрий Владимирович часто бывал на школьных каникулах у своей бабушки. Однако после Дубровки, выехав на большак, они попали под сильный дождь. Решили приехать через год, но он, как выяснилось позднее, растянулся на многие десятилетия... А потом Юрий Владимирович рассказал о самом дорогом для него подарке, который он получил на 75-летие. Выяснилось, что это медаль, врученная ему коллегами. Они собрали украшения, ложки, семейные реликвии - все серебро, которое было в их домах, и отдали на переплавку. На одной стороне этой огромной медали выбито: «От ветеранов цирка Юрию Никулину за доброту и милосердие». На другой - эмблема Цирка на Цветном бульваре. Второй подарок - от правительства Москвы - автобус «Мерседес» для артистов цирка. Чтобы им было удобно на гастролях.- А что-нибудь интересное об известных людях он рассказывал?- Когда зашел разговор о страхе и бесстрашии, вспомнил Гайдая, который, по его мнению, был самым бесстрашным человеком. Он во время съемок «Кавказской пленницы» стал свидетелем того, как Гайдай, взяв буханку черного хлеба, зашел в клетку к самому коварному зверю - дикому медведю - и засунул ему еду прямо в пасть. А еще Юрий Владимирович с грустью сказал, что Гайдай слишком рано поставил на них точку и стал считать, что знаменитая троица - Вицин, Никулин, Моргунов - стала для него «отработанным материалом».- В прошлом интервью вы рассказывали, что отец Никулина был не только актером, но и капитаном футбольной команды в Демидове. А Юрий Владимирович являлся поклонником этой игры?- Да, причем страстным, с 1936 года болел за команду «Динамо». У него на стадионе была даже своя персональная ложа. Но в последнее время смотрел только теле-трансляции. Когда он в последний раз был на матче, его машину приподняли фанаты, кричали, стучали по стеклам и требовали выйти из салона. В публичные места, в том числе рестораны, тоже старался не ходить, поскольку все хотели выпить с известным человеком и получить автограф. Кстати, об автографах. На память о встрече Никулин подарил всем землякам книгу «Анекдоты от Никулина». А узнав, что моя фамилия Дубино, с удивлением заметил, что такую же фамилию носил знаменитый клоун. Но тогда ни он, ни я не знали, что рыжий буффонадный клоун Анатолий Дубино тоже наш земляк. Он всего за год до Юрия Никулина, 19 января 1920 года, родился в городе Велиже. Все мои родственники тоже велижане.Мудрый отецСекретарь Никулина Надежда Ареева:- Более человечного человека, чем Юрий Владимирович, я не встречала. Для всех сотрудников он как отец родной: окажет любую помощь - и моральную, и материальную. Ему больше всего подходит слово «мудрый».Наш ДедГеннадию Дубино в Цирке на Цветном бульваре удалось пообщаться со многими людьми. В том числе и с вахтером, Леонидом Кухаркиным:- Юрия Никулина в цирке очень любят и зовут за глаза Дедом. В нем нет ничего сверхъестественного, кроме огромной популярности, которую он завоевал своим трудом. Он очень много отдает людям, они ему платят тем же.«Своя» булочнаяЛичный водитель-охранник Федор Даниловцев:- На нашей машине самые оригинальные в России номера. Генерал Федоров на 75-летие Юрия Владимировича присвоил именные номера «Никулину 75». Какой у Деда режим? Ложится не раньше часа, встает в 8 часов. Готовит себе яйцо всмятку. Когда отвлекают звонки, яйцо получается вкрутую, и тогда он отдает его мне. Любит кабачковую икру. Но ограничивает себя во многом. У него есть собака, ризеншнауцер. Кроме анекдотов, любит кроссворды - из-за них даже иногда на работу опаздывает. У него есть и «своя» булочная. В доме на Бронной, где он живет, булочная - ее называют «Никулинская».Большое сердцеНародная артистка России, дрессировщица медведей Эльвина Подчерникова:- Больше половины своей жизни я работаю с Никулиным. Он помогает всем. Его сердце откликается на чужую боль раньше, чем человек это почувствует...